HIENDMUSIC.RU
Сайт о хорошем звуке
23 июля 2021 г.

TechDas Air Force.jpeg

Половина заказчиков, которые покупают у нас проигрыватели Huge Sound, просят собирать им вертушки с двумя тонармами. Они видели такие вертушки на фотографиях, читали на форумах, что это удобно, но при этом совершенно не представляют, как будут эти два тонарма использовать и формулируют свое желание примерно так: «один тяжелый, другой легкий» или «под ММ и под МС».

На самом деле два, а то и три тонарма – действительно необходимы для полноценного воспроизведения большой фонотеки, но они вовсе не обязательно должны составлять пару легкий/тяжелый. Все зависит от картриджей, которые вы планируете поставить, а их выбор зависит от двух факторов – пластинок, которые вы будете слушать, и бюджета. С последним все просто – чем больше, тем лучше. А вот как связаны тонармы, картриджи и пластинки – вопрос более сложный, и ему посвящена эта статья.

Прежде всего, давайте выделим в отдельную категорию всю классическую музыку. Особенность ее воспроизведения заключается в том, что живые струнные и духовые инструменты звучат заметно резче, чем вокал, электрогитары и клавишные, задействованные в роке, джазе и блюзе. Это приводит к тому, что картриджи, которые лучше всего воспроизводят классику, не очень хорошо подходят ко всему остальному и наоборот. Я назову в этой статье только одну модель картриджа для классики, потому что более интересные варианты - тема персональной консультации, но, поверьте, если вы сможете купить этот картридж в хорошем состоянии, вы получите великолепное звучание классической музыки - со скрипок и виолончелей словно спадет вуаль, и они станут звучать с эффектом физического присутствия в вашей комнате. Я говорю про Fidelity Research FR1 Mk3, но, как было сказано выше, слушать другую музыку с этим картриджем вам, скорее всего, не понравится. Для классической музыки второй тонарм напрашивается естественным образом, и он должен быть тяжелым, тк лучшие головы для этого направления музыки имеют низкую податливость. (Подробнее о сочетаемости тонармов и картриджей читайте в статье КОМПЛИАНС И МАССА ТОНАРМА.)

Сразу оговорюсь, почему я считаю плохой идеей "эконом вариант" с переустановкой разных картриджей на съемных шеллах на одном тонарме. Ответ будет из одного слова - НАСТРОЙКА. Точная установка картриджа с настройкой по азимуту занимает минимум 10-15 минут, при условии, что вы имеете в этом деле большой опыт и уже потратили раньше 3-4 часа, предварительно отстроив все свои картриджи и запомнив параметры. Пятнадцать минут - кажется, немного, но через месяц вы подумаете, что второй тонарм мог бы сделать вам бесценный подарок - несколько дней свободного времени в год. 

Оставив классическую музыку за скобками, рассмотрим все остальное, и здесь нам понадобится такое понятие, как мастеринг. Существуют разные определения того, что такое мастеринг в музыке, и я выберу то из них, которое вернее всего поможет вам подбирать картриджи для пластинок и тонармы для картриджей.

Условимся, что в терминологии данной статьи, мастеринг – это готовая сведенная запись, с которой писалась виниловая пластинка. Не процесс подготовки аудио микса, не мастеринг треков, а готовый набор смикшированных композиций, который был отправлен из студии звукозаписи на фабрику производства пластинок. Какие две категории мастеринга делят все существующие в мире пластинки на две группы? Аналоговый и цифровой.

Аналоговый мастеринг – это исходные фонограммы, записанные на студийный катушечный магнитофон и сведенные на аналоговом микшерском пульте без применения цифровых программ и плагинов. Готовая для переноса на винил фонограмма также записывается на магнитную ленту. Нет смысла пояснять, что примерно до 83-84 года прошлого века все мастер-фонограммы для изготовления винила были аналоговыми.

Цифровой мастеринг – это готовая для переноса на винил фонограмма, существующая в виде файла. В данном случае нас интересует только конечный результат, потому что промежуточные звенья цепочки создания аудиопродукта могут быть смешанными. Например, аудиофильское переиздание альбомов Queen сделано по технологии оцифровки аналоговых мастер треков с оригинальных катушек и последующего сведения этих треков заново в современной студии. Хотя исходные записи 100% аналоговые, новодельная пластинка имеет в основе цифровой мастеринг, в отличие от полностью аналогового оригинала семидесятых.

Большинство пластинок, выпущенных после 83-84 года записаны с цифрового мастеринга. Такой же мастеринг имеют почти все современные пластинки, за исключением редких гурманских изданий, специально выпускаемых на старой аналоговой аппаратуре.

Многие считают, что лучший мастеринг – аналоговый – более живой, глубокий и натуральный. Однако, при грамотном подборе картриджа, выясняется, что цифровой мастеринг тоже имеет свои плюсы – он более динамичный, у него шире динамический диапазон, и в целом качество звучания может быть даже выше. Проблема в том, что воспроизведение пластинок с цифровым мастерингом при помощи картриджа, хорошо подходящего для старого доброго аналогового винила, оставляет желать лучшего – теряется до половины деталей, и пластинки звучат плоско – без воздуха и пространства, ничуть не лучше CD.

Два тонарма на проигрывателе нужны для того, чтобы наилучшим образом воспроизводить обе категории пластинок – и с цифровым мастерингом, и с аналоговым.

                     

                       Micro Seiki RX5000 в мастерской Hiendmusic с тяжелым Ikeda, легким Morch DP8 и средним MA505.

Представьте, что ваши пластинки – это дороги, а картриджи – автомобили. Если вы присмотритесь к пластинкам, выпущенным после 83-84 года, то увидите, что бороздки на них очень тонкие и мелкие – словно намотанная на диск паутина. За счет этого, кстати, на поздние пластинки запросто помещалось 50 и более минут записи, в то время, как на более ранние диски не более сорока минут. Такие пластинки подобны ровному шоссе с хорошим покрытием, а какой автомобиль проявит себя на такой дороге лучше всего? Спортивный – с жесткой, точно настроенной подвеской. У картриджа тоже есть подвеска, а ее жесткость называется комплианс – чем ниже комплианс, тем лучше будет подходить картридж для воспроизведения пластинок с цифровым мастерингом. Для таких картриджей подходят только тяжелые тонармы: SME 3012R, SME M2R12, Fidelity Research FR64, Ikeda IT407, SAEC.

Бороздки пластинок с аналоговым мастерингом заметно крупнее, а расстояния меду ними шире. Аналоговые пластинки похожи на ухабистую дорогу, по которой комфортнее всего ехать на машине с мягкой длинноходной подвеской. И действительно, почти все лучшие картриджи для воспроизведения пластинок с аналоговым мастерингом имеют высокую или средне-высокую податливость. Для их установки требуется легкий тонарм: SME 3009, SME Series III, SME 309, SME V, Morch.

Значит ли это, что заказчики, которые интуитивно просят ставить на вертушку тяжелый и легкий тонармы абсолютно правы? В целом – да, но есть исключения. Не все картриджи, хорошо воспроизводящие аналоговый мастеринг имеют высокую податливость – например, классический Ortofon SPU – низкоподатливая головка, которой требуется тяжелый тонарм. Картриджи ZYX, хорошо подходящие для цифрового мастеринга, любят тонармы средней эффективной массы. Самая лучшая на сегодня головка для считывания аналогового мастеринга имеет низкую податливость, и если бы я собирал бескомпромиссный проигрыватель, то оба тонарма на нем были бы тяжелыми, причем одинаковыми!

Итоговый выбор конфигурации тонармов зависит от конечного выбора пары головок для считывания аналогового и цифрового мастеринга, а этот выбор определяется вашим бюджетом и соотношением пластинок в вашей коллекции. Если большая часть вашего винила записана в аналоговую эпоху, а поздний винил с цифровым мастерингом составляет небольшой процент фонотеки, разумно потратить 60-70% бюджета на хороший картридж высокой податливости и установить под него максимально хороший легкий тонарм, а картридж для пластинок с цифровым мастерингом подбирать по остаточному принципу. Напротив, если большая часть вашего винила - новодел, имеет смысл поступить обратным образом - выбрать в качестве основы низкоподатливый картридж на тяжелом тонарме.

Еще раз оговорюсь, что эти рекомендации носят общий характер, и требуют коррекции под каждый конкретный случай. Больше того, в половине случаев целесообразнее поставить один хороший тонарм с максимально универсальным картриджем, вместо того, чтобы размазывать бюджет по двум средним картриджам и паре тонармов только ради того, чтобы вертушка выглядела «более аудиофильски». Кстати, большинство заказчиков, после персональной консультации, приходят именно к такому решению.

Чтобы статья не оставляла разочарованными тех, кто хочет собрать вертушку с двумя тонармами самостоятельно и находится в поиске готовых решений, я подскажу несколько проверенных вариантов в малом и среднем бюджете.

ADC LMF2/ADC XLM и SAEC 407/Denon DL103R – классическая пара для воспроизведения аналогового и цифрового мастеринга в бюджете до 2500 долларов за тонармы и картриджи.

             

                                     Micro Seiki DDX 1000 с легким тонармом ADC LMF2 и тяжелым SAEC 407/23

Более продвинутая пара, общий бюджет которой окажется примерно в 3 раза больше: SME 3009/Audio Technica ART9 и Fidelity Research FR64/Phasemation PP200.

SME 309 или SME V c картриджем Lyra – очень универсальное сочетание, которому плохо дается только олдскульный рок 70х годов. Чтобы закрыть этот жанр, можно добавить к этой паре тонарм Micro Seiki MA505 с ММ картриджем Victor X1.

Более продвинутые и соответственно более дорогие решения с удовольствием предложу вам в персональной консультации.

Рекомендую также прочитать материал: ОБЗОР ТОПОВЫХ ФОНОКАРТРИДЖЕЙ – на все описанные в статье картриджи посетителям hiedmusic.ru скидка до 20%



«Hi-end - это любая система, которая достаточно хороша, чтобы занимать все ваши чувства и удерживать ваше внимание во время прослушивания, чтобы вам больше ничего не хотелось делать… Система не должна быть обязательно дорогой. Просто умело собранной».