HIENDMUSIC.RU
Сайт о хорошем звуке
14 мая 2019 г.

Kharma.JPG

Выставка в Мюнхене демонстрирует не просто все лучшее, что есть в современной аудиотехнике, а вообще все. Это возможность получить концентрированное впечатление о современном звуке, и если у вас есть опыт в этой сфере, а посещению выставки вы можете уделить не пару часов, а три полных дня, то можете быть уверенным – вы видели и слышали все самое лучшее.

Начну с обобщения.

Слухи о «смерти High End» преувеличены, но не беспочвенны. Они возникают, когда люди сталкиваются с компонентами известных брендов, звучащими хуже винтажной электроники Золотой Эры Аудио, или слушают системы, суммарной стоимостью 100-200 тысяч долларов, которые, ожидаемо, должны поражать воображение, но оставляют равнодушными. К сожалению, семь из десяти случаев прослушивания современной техники приводят к такому опыту. Я вижу тому две главных причины, и прошедшая выставка высветила их ярким светом.

Первая причина – драматическое снижение уровня звучания компонентов самых известных аудиобрендов: McIntosh, Audio Research, Focal, JBL, Luxman, Marantz и им подобных. Эти бренды всегда были на слуху, и для большинства меломанов, не слишком разбирающихся в современной аппаратуре, до сих пор являются гарантией высшего качества звучания. Выставочные стенды «грандов» всегда самые большие и дорого оформленные. Павильон McIntosch – это роскошный зал, где вам предлагают не просто  усилитель, а «кусочек Америки». Как непосвященному человеку, увидев такое продвижение, не обрести убежденность, что McIntosh или Audio Research – это очень круто?

                    

Увы, это давно не так, и с каждым годом увеличивается пропасть, отделяющая возможности этой электроники от возможностей компонентов, разработчики которых уделяют больше внимания звуку, а не маркетингу. Стоит потратить время на глубокое изучение аудио рынка, и откроется, что великолепно звучащей техники немало, но такие бренды как Air Tight, CF Precision или Ensemble большинству потребителей неизвестны. Проторенная дорога кажется надежнее, и любители музыки снова и снова собирают системы, ориентируясь на знакомые марки, чтобы потом недоумевать – денег потрачено много, а радости почему-то нет – в детстве с папиного катушечника на S-90 лучше звучало.

Вторая причина – капризность современной электроники в смысле совместимости друг с другом. Вот, казалось бы, есть отличные акустические колонки Magico, и есть проверенное усиление – Soulution. Значит ли это, что системы, составленные из этих компонентов, будут прекрасно звучать? Нет! На выставке было представлено пять систем с акустикой Magico, но по-настоящему хорошо звучала всего одна (!), причем та, в которой была младшая модель М2. (На форумах уже появились восторженные отзывы об этой системе и, предвидя возможные споры и попытки "указывать на ошибку" хочу уточнить одну вещь: на первый взгляд система с Magico M2 играет с усилением MSB - я тоже вначале так думал, так кажется и по фото. На самом деле, MSB - это блоки питания. А усиление в этой системе - два стереоусилителя Soulution, которые стоят за стойкой, подключенные вертикальным биампиногм, как моноблоки. Если смотреть прямо на систему, этих усилителей просто не видно.)

                   

Главная система с колонками M6 звучала прилично, но в ней не было и грамма того волшебства, которое демонстрировала система с младшей моделью и которое сразу отметало вопрос «почему такие небольшие колонки стоят семьдесят тысяч долларов»? В обеих системах работало усиление Soulution, но если в системе с М6 это были старшие моноблоки, то в системе с М2 – два стереоусилителя в режиме биампинга с блоками питания MSB. Что это значит? То, что Magico лучше работает с биампингом, чем с моноблоками? Или то, что Soulution хорошо играет только с блоками питания MSB? А может быть, второй системе помогли раскрыться кабели Vovox, которых не было в первой? Чтобы найти ответ, нужно было потратить много времени на тесты, и такой возможности не было не только у нас, но даже у тех, кто собирал системы. Как сложилось – так и звучало.

                    

Ситуации, когда системы, собранные из топовых компонентов пятизначной стоимости, не показывают ничего волшебного – не редкость. Было бы иначе, посетители восторженно вздыхали бы в каждом павильоне выставки, но чаcто они выходили разочарованными. По большому счету звучание, которое заставляло забыть обо всем и просто сидеть слушать музыку, продемонстрировали всего несколько систем из многих десятков. Прежде всего, упомянутая система с акустикой Magico M2. Наша небольшая делегация единодушно присудила ей первое место выставки – для нас троих это был лучший звук. Кстати, там же довелось еще раз убедиться, насколько великолепный проигрыватель Kronos, поэтому в дополнение к отдельной статье скажу несколько слов об этой вертушке.

Когда играет виниловый тракт очень сложно выделить, какой вклад в звучание вносит собственно сам проигрыватель. С картриджем понятно, с тонармом при наличии опыта – тоже. Нетрудно распознать вклад привода – роликовые и прямоприводные модели играют обычно динамичнее пассиковых. Определить, как влияет на звук сложная конструкция шасси «Кроноса» с двумя противовращаюимися дисками было невозможно, пока не удалось послушать восемь таких вертушек в восьми разных системах, и параллельно еще два-три десятка проигрывателей других конструкций.

Кронос играет чище и прозрачнее 99% вертушек. Если будет понятна метафора, этот проигрыватель вырезает музыкальные образы самым тонким резцом и точнее всех располагает эти образы в самом просторном пространстве. Подобную филигранность кроме Кроноса демонстрирует еще только TechDAS Air Force. На выставке в системе с акустикой Vivid Audio и усилением CF Precision была представлена модель Air Force Zero, и точность передачи нюансов с винила была запредельной. Вибрация голоса и обертона вокалиста – то, чего всегда ждешь от топовых виниловых трактов, но вибрацию и обертона дыхания певца я слышал впервые.

Отдельное счастье – познакомиться и пожать руку Хидияки Нишикава. Главный разработчик Micro Seiki серий BL и RX, главный конструктор и глава TechDAS – человек-легенда. Было приятно показать ему с телефона свою RX5000 и поблагодарить за нее.            

Вообще, на выставке присутствовало много людей, которых хотелось благодарить от души: создатель великолепного тонарма Tri-Planar мистер Tri Mai, главный разработчик EAR Тим де Паравичини, Дэн Дагостино. Возвращаясь к аналогии с Каннским фестивалем,  все эти люди – Спилберги, Скорсезе и Тарантино в своем деле.

              

Дэн Дагостино представлял в огромном павильоне свою гордость – гигантские моноблоки Relentless. Не знаю, по какому принципу выбиралась в эту систему акустика, думаю, вмешалась коммерция, но выбор абсолютно мертвых Sonus Faber, делил посетителей экспозиции на две части. Те немногие, кто понимал возможности усилителей Дагостино и знал о непобедимой глухоте «фаберов», восторженно хвалили усилители – «ай, Дагостино, смотри, даже из этих дров что-то выжал». Для других все представлялось иначе – два космически крутых моноблока качают пару фантастически красивых колонок, а утробный приглушенный звук как-то не очень… Так множатся мифы о смерти «Хай-Энд».

                    

Зато в павильоне DCS в паре с великолепной премьерной акустикой Wilson Audio Sasha DOW небольшой интегральник D’Agostino Momentum показал все, на что Дэн способен. Достаточно было посетить только один этот павильон, чтобы понять потенциал современной аппаратуры и получить представление об абсолютном звуке. Оркестровая музыка звучала так, словно вы находитесь в третьем-четвертом ряду лучшего концертного зала. Та же самая акустика в павильоне Wilson Audio в паре с интегральником Spectral играла на порядок скромнее. Правильно, что в DSC решили не экспериментировать, и собрали систему на основе годами проверенной связки Wilson Audio/D’Agostino. Премьера нового DSC DAC Vivaldi прошла на ура, напоминая овациями слушателей выступление музыканта мировой величины.

                   

Упомянув в одном контексте DSC/Wilson Audio/D’Agostinio, понимаю, что пришло время сделать еще одно обобщение. В условиях свирепой конкуренции, в мире производителей топовой аудио аппаратуры выделились всего несколько компаний, способных быть ориентирами. К трем упомянутым выше брендам можно добавить акустику Stenheim, усилители Ait Tight и CF Precision, а также всю линейку электроники EAR Yoshino.

Перечисленные компоненты хорошо играют всегда, везде и со всем. Скажем, с усилением CF Precision на выставке было не меньше семи систем, и все они были на уровне первой двадцатки. Акустика Stenheim была представлена в двух системах – на первом этаже «для новичков»  в паре с ней представляли электронику Playback Designs, и результат был выше всех похвал. Вторая система была заметно слабее – подводило усиление, но было слышно, что потенциал акустики огромен, и никто не смог бы сказать, что система звучит плохо.

Усиление Air Tight – беспроигрышный вариант, особенно, если вы не знаете, чего ждать от акустики. Не случайно Air Tight всегда выбирает известный акустический экспериментатор Wolf Von Langa. Его колонки – это всегда поиск новых решений. Иногда эксперимент удается, иногда – нет. И Вольф должен быть уверен, что слышит достоинства или недостатки только акустики, а не акустики и усилителя.

Звучание компонентов EAR стоило бы принять за отправную точку хай-энда. Вы можете подобрать компоненты, которые будут звучать лучше, но они всегда окажутся в пять-десять раз дороже. Вы можете купить компоненты в пять раз дороже, но они могут запросто оказаться хуже по звуку. И вы никогда не сможете купить компоненты дешевле и получить от них настолько же хороший звук, как от EAR. С учетом всего этого EAR – золотая середина между ценой и качеством, и не случайно компоненты Тима де Паравичини всегда находятся в списках бестселлеров.

                   

А как же другие именитые бренды? – спросите вы. – Magico, Harbeth, ATC, Constellation, Vitus, Soulution, Sim Audiо… Разве они не дают гарантированный результат? Как выяснилось  на примере пяти систем с акустикой Magico  – не всегда. Захватывающий звук получается только в результате правильного сочетания всех компонентов, и нужно много тестов, чтобы найти ключ, запускающий волшебную синергию – сетевое питание, усиление или, допустим, кабели.

К слову о кабелях. Отлично выступили на шоу наши друзья из Cammino/Blumenhofer. Они представили новую модель рупорных Blumenhofer Gioia X2 с моноблоками Kronzilla и цифровым трактом Aqua. Кабельная обвязка Cammino и два топовых гармонизатора придавали системе фирменное глубокое вовлекающее звучание. Усиление было новым для Blumenhofer, и, признаться, верхняя середина казалась иногда резковатой. Прежний вариант подобной системы с моноблоками Air Tight звучал благозвучнее, но в первую десятку систем Cammino/Blumenhofer однозначно вошли, а по внешнему виду и соотношению звук/стоимость были в пятерке.

                  

Внешний вид компонентов по-прежнему играет огромную роль в индустрии High-End. Некоторые производители уделяют этому повышенное внимание и создают шедевры технологического дизайна. Хорошо если при этом они не забывают про звук, как Kharma Audio или Fonoacoustica. Хуже, когда получается как у Goebel, когда внешний вид потрясает так же сильно, как и цена, а звучание вызывает недоуменное пожимание плечами - хайфайный звук уровня Электроники АС от колонок за полмиллиона долларов? Ну, ОК.

Стоимость современной аппаратуры High End, конечно, поражает и удручает. Все понимают, что есть сверхдорогие автомобили, часы и яхты, но это – предметы роскоши, с отсутствием которых нетрудно смириться. Слушать музыку в хорошем качестве любят и хотят многие, и таких людей на порядки больше, чем тех, кто способен заплатить двести-триста тысяч долларов за стереосистему. В Золотую Эру Hi Fi топовая техника тоже стоила дорого, но все-таки не дороже обычного автомобиля, а не суперкара. Сегодня не удивишь стереосистемой стоимостью в хорошее жилье. На фото ниже система с акустикой Livin Voice общей стоимостью миллион двести тысяч долларов. Играла система, кстати, очень хорошо – захватывающе!

                 

Понятно, что потребители подобной аппаратуры – звезды спорта и арабские шейхи, но было бы хорошо, если бы наряду с такой техникой производилось больше приличной аппаратуры для обычных людей. К сожалению, рынок строго разделил технику на хай-энд с пятизначными ценниками и ширпотреб с отвратительным звуком. Первые этажи трех огромных павильонов выставки были заполнены большим количеством недорогой техники, но слушать все, что было там выставлено, больше тридцати секунд людям с высоким уровнем наслушанности было невыносимо. Я могу назвать всего несколько брендов, на которые можно положиться, если вы хотите слушать музыку на высоком уровне воспроизведения и потратить не больше, чем стоят новые «Жигули».

В первую очередь – акустические системы из Франции Davis Acoustics. Очень приличные колонки с ценовым диапазоном от 65 до 650 тысяч рублей, причем слушать с удовольствием можно любую модель.

                 

Simon Audio из Кореи разработали и представили на выставке усилитель со встроенным  проигрывателем компакт-дисков и универсальным DAC. Или это проигрыватель компакт-дисков со встроенным усилителем…? Вобщем, универсальный модуль, сочетающий стильный компакт-диск плеер, интегральный усилитель и DAC – достаточно подключить колонки – те же Davis Acoustics – и вы получите недорогую, очень качественную стереосистему. Качество исполнения и звучание компонента на высоте, а стоимость 4000 долларов.

Еще один универсальный модуль, классом выше, представила на выставке компания Thrax – производитель High End высшего уровня. «Аудиофильский одноблочный модуль Ares» - это интегральный транзисторный усилитель с мощностью 100 Вт на канал в сочетании с транзисторным фонокорректором и ЦАП. На выставке компоненты Thrax были разобраны по нескольким павильонам, и примечательно, что Ares играл именно там, где постоянно находился главный разработчик – Румен Атарски. Еще примечательнее, что компактный модуль в одиночку играл с огромными колонками, построенными на динамиках Altec, произвдство которых было недавно возобновлено на старых мощностях. Звучание было очень приятным – в меру мощным, открытым – вполне High End уровня. Трудно было поверить, что с акустикой справляется всего лишь один компактный аппарат.

                  

Цена Ares 12.600 евро и это хорошая альтернатива системе из 3-4 блоков, стоимостью 5-6 тысяч каждый. Мы изучили аппарат с пристрастием – сравнивали его встроенный ЦАП с топовым ЦАП Thrax Maximinus, и встроенный корректор с Thrax Ortheus, к которому был подключен новый выносной повышающий трансформатор Thrax Trojan. Ares держался достойно, проигрывая по очкам, но не разгромно, при том, что соперники были в абсолютно другой ценовой категории. Ламповая версия такого модуля называется Enyo. Из всех компонентов Thrax эти два, пожалуй, имеют наибольшие перспективы для продаж в России. Один модуль, пара акустических колонок, два акустических кабеля – и у вас в комнате система High End уровня, способная на равных тягаться с аппаратурой в 3-4 раза дороже.

Вернемся еще ненадолго к кабелям. Мой друг и партнер Олег @huge_sound, с которым мы вместе были на выставке, сам себя стесняясь, купил четыре комплекта виброгасителей для акустических кабелей.

- Не думал, что докачусь до подставок под провода, - смеялся он, укладывая небольшие стоечки в чемодан.

Смешного ничего не было. Устройства, на первый взгляд, из области эзотерики, действительно улучшали звук, делая его заметно четче и глубже. Специальная конструкция гасителей полностью устраняет микровибрации, которыми пронизаны все компоненты системы. С их помощью устраняются микровибрации кабелей и компонентов, в которых есть трансформаторы – то есть почти всех. Некоторое время назад я от души потешался над такими вещами, теперь потешаюсь над теми, кто потешается.

Чем больше погружаешься в мир аудио, тем больше узнаешь тонкостей. Скажем, полгода назад я криком доказывал собеседнику, что НЕ МОЖЕТ, НЕ МОЖЕТ влиять на звучание винилового проигрывателя фазировка его вилки. На усилитель влияет, на фонокорректор влияет, а на проигрыватель НЕ МОЖЕТ ВЛИЯТЬ!!! Потому что он крутится со скоростью 33 оборота, как ни воткни, и со звуком положение его вилки никак не связано. Собеседник уверял, что он слышит у себя разницу, но объяснить механизм влияния не мог. Я списывал его убежденность на самовнушение и сам проверять «такие глупости» поленился.

Сегодня я знаю, что положение вилки винилового проигрывателя действительно влияет на звук, и могу очень просто объяснить это. Мотор вертушки работает с разной степенью равномерности в зависимости от фазы, и хотя в любом случае стабильно выдает 33 оборота в минуту, с одним положением фазы коэффициент детонации диска будет выше, чем с другим. Разброс может оказаться от 0.1 до 0.2, и такую разницу вполне можно услышать – проявляться она будет как большая или меньшая четкость прорисовки музыкальных образов.

Это отступление было необходимо для иллюстрации того, что самые  «шаманские» на первый взгляд вещи могут оказывать на систему существенное воздействие. Как ухудшающее звучание – например, включенный вай-фай, так и улучшающее – как таинственные «гармонизаторы резонансов» Nordost.

                  

Пожалуй, нет в аудио более «эзотерической» компании, чем Nordost Audio. Чего стоит одна только длина сетевых кабелей, выверенная до миллиметра – никаких 1.6 или 2 метров! Четыре метра и 24.5 см – референсная длина, пропорционально которой высчитываются все остальные кабели. Можете не верить, но в Нордост могут объяснить, почему это работает, и в цене их продуктов восемьдесят процентов стоимости – это многолетние научные исследования.

Для тех, кто не знает: изначально Nordost не были связаны с аудиотехникой. Компания, название которой не разглашается, долгое время производила суперкабели для космоса, медицинской техники, истребителей. В какой-то момент открылось, что их наработки хороши для звука, и было создано подразделение Nordost Audio.

На выставке Nordost представляли QPoint – гармонизаторы резонансов. Небольшое устройство, размером с пачку сигарет, запитанное тонким проводом (который запросто мог быть разработан для F-35) кладется под любой компонент и…. распространяет силовое поле, которое что-то делает с электроникой, отчего электроны бегут как-то быстрее и правильнее. Точнее не объясню. В результате, система начинает звучать ощутимо лучше, причем с каждым добавленным гармонизатором звук прибавляет еще чуть-чуть. На презентации ставили и убирали четыре гармонизатора, отчего звучание системы менялось от очень хорошего к посредственному и обратно. Шампанским все упились уже после прослушивания, поэтому на него списывать эффект не могу. 

Еще один бренд, о котором хочу рассказать – швейцарский производитель Ensemble. Аппаратура компании была выставлена отдельно от выставки на минус первом этаже нашей гостиницы, и, увидев сразу после такого и вот такого небольшие двухполосные колоночки, я не ждал ничего выдающегося. Однако, стоило зазвучать компакт-диску, на лице расплылась улыбка – верный индикатор Звука с большой буквы. Конечно, симфонический оркестр не громыхал так внушительно и достоверно, как на презентации DCS с Wilson Audio/D’Agostino, но эффект живого звука был абсолютным. Мы были в концертном зале, разве что не на третьем ряду, а на пятнадцатом. Но и «входной билет» на этот концерт стоил в несколько раз меньше – на общем фоне High End цены компонентов Ensemble можно считать даже демократичными. 14500 евро за пару акустики, при том, что простые на вид колоночки вовсе не так просты. Корпус, собранный из четырех разных материалов, не уступает по монолитности Wilson Audio. Диффузоры динамиков позолочены. Специальная пружинная подставка-нога гасит резонансы. В общем и коротко: Ensemble – очень изысканная, сверхкачественная, компактная система, с живым натуральным звучанием, способная воссоздать живое выступление классических, блюзовых и джазовых музыкантов. Рок концерт ей все-таки не под силу – компактные размеры сказываются.

                    

Этот обзор можно было бы еще писать и писать. Рассказать в нем про хорошую акустику Lansche и про удачное выступление акустики Harbeth с транзисторным усилением, а не с более традиционным для этих колонок – ламповым. Написать про весьма средний результат нового интегрального усилителя Audionet Humboldt, который вкупе со слухами о банкротстве компании заставляет предполагать скорое исчезновение бренда. Познакомить читателей с широким модельным рядом проигрывателей Acoustic Research – от демократичного Primus до топового Invictus. Но объять необъятное невозможно, и hiendmusic будет придерживаться принципов, положенных в основу этого сайта – писать только о том, что может принести читателям быструю практическую пользу. В данном случае – сориентировать при выборе аппаратуры современных производителей.

Для более точных рекомендаций вы всегда можете заказать персональную консультацию, написав по адресу hiendmusicru@gmail.com



«Hi-end - это любая система, которая достаточно хороша, чтобы занимать все ваши чувства и удерживать ваше внимание во время прослушивания, чтобы вам больше ничего не хотелось делать… Система не должна быть обязательно дорогой. Просто умело собранной».