HIENDMUSIC.RU
Сайт о хорошем звуке
27 января 2017 г.

hiroyashu_kondo.jpg

Основатель компании AUDIO NOTE Хирояши Кондо (на заглавном фото) родился в Хоккайдо в 1942 году, или по японскому календарю в 25-й год эры Шова. Он был младшим сыном буддийского монаха, и с раннего детства его окружали религиозная музыка и песнопения. В своих многочисленных интервью он говорит, что именно тогда, в детстве, научился слышать самое главное – «беззвучную музыку тишины». То, что этот человек впоследствии полностью посвятил себя созданию аппаратуры для усиления звука, в этой связи кажется довольно забавным и даже напоминает какую-то загадочно-поучительную дзэн-буддистскую притчу, из тех, которыми Кондо так склонен обильно уснащать свои статьи и интервью, замечая, впрочем, при этом, что для него важна сама музыка, а не ее религиозное содержание. Возможно, именно поэтому он с такой легкостью сразу же принял и полюбил европейскую классическую музыку.

В 1958 году 16-летнему Хирояши Кондо попалась пластинка с записью симфонии «Из Нового Света» Дворжака, дирижировал Артуро Тосканини. Эта музыка, по словам Кондо, оказала на него настолько мощное, поистине магическое воздействие, что именно тогда он решил посвятить свою жизнь воспроизведению музыкальной звукозаписи. Кстати, для того чтобы прослушать эту пластинку («сорокопятку»), ему пришлось самостоятельно переделать свой старенький проигрыватель, имевший только одну скорость - 33 1/3 об/мин.

В середине пятидесятых в Японии появляются первые образцы hi-fi-аппаратуры, сделанные энтузиастами-самоделыциками. Отец Кондо тоже увлекается сборкой самодельных усилителей, и вскоре сын паяет свой первый усилитель, мощностью в 3 Вт на одной лампе 2АЗ. Увлечение становится страстью, и с тех пор паяльник Хирояши Кондо не остывает ни на один день. В школе он записывается в кружок радиолюбителей, и, поскольку младшему сыну по японской традиции позволено выбирать профессию по собственному усмотрению, радиоэлектроника становится естественным выбором.

                                     

У Хирояши Кондо рано проявились исключительные способности в области аудио-электроники, именно поэтому его карьера стремительно развивалась. По окончании Токийского университета он получил диплом по электронике и был принят на работу в научно-исследовательский отдел компании «ТЕАС». Компания в те времена славилась своими магнитофонами, и, работая там, Хирояши набирался опыта и знаний в области транзисторных технологий и цифровой звукозаписи, то есть был на переднем крае аудиоиндустрии. Проработав несколько лет в «ТЕАС», он подает заявление о приеме на студию звукозаписи «CBS SONY». Студия только что открылась и набирала инженерный персонал. Из 6000 поданных заявлений было отобрано 80, в том числе заявление Хирояши Кондо. Вскоре после поступления на работу в «CBS SONY « Кондо публикует свои первые технические статьи в японских аудиожурналах. Он превосходно разбирается в технической и музыкальной стороне дела и становится признанным специалистом в области звукозаписи. При этом Кондо продолжает заниматься разработкой собственных усилителей. На смену первым простым ламповым моделям приходят популярные в шестидесятые годы транзисторные. Хирояши Кондо делает первый японский дифференциальный транзисторный усилитель и, кажется, на время забывает свое дзэнское отрочество и лампы, к которым он вернется только в 1976 году, основав собственную фирму «Audio Note».

Сегодня компания «Audio Note» существует в двух странах в Англии и Японии. Обе компании имели одно производство, но в последнее время японское отделение отделилось в самостоятельное производство с собственным брендом «Kondo». Аудио бренды «Audio Note» и «Kondo» мало знакомы не только меломанам живущим в Японии, но и в самом Токио где находится фабрика-лаборатория. Компания очень мало размещала рекламу на внутреннем рынке как в журналах, так и в других местах. Единственное продвижение бренда сегодня происходит за счёт своего фирменного сайта, где указаны все реквизиты и перечислена продукция компании. 

      

На фото видно обычное японское помещение, где расположено производство компании. Оно расположено в неприметном районе на окраине Токио типа российского Бирюлёво. При входе весит золотая табличка с красными надписями подтверждающие о нахождении здесь аудио компании лаборатории. На переднем плане Кондо-Сан (Hiroyasu KondoHa), на заднем плане слева господин Ашизава (Ashizawa бывший менеджер по развитию акустики а сегодня хозяин компании «Kondo»). Правее помощники, которые делают конденсаторы, резисторы, а также свои аудио кабели. На фото все инженеры в синих куртках, это самая популярная рабочая одежда в Японии. На правом фото мастерская, где создавались прототипы.

В 1975 году со своим партнёром Кондо-Сан создаёт лабораторию «YL» но после внезапной смерти своего партнёра компания оказалась на грани банкротства и Кондо-Сан в 1981 году реанимирует компанию приложив много сил и своего труда собрав новую команду инженеров которая продолжает традиции первой лаборатории «YL».

С тех пор Кондо-Сан, производил и ремонтировал всю технику лаборатории YL. Позолоченные ВЧ-драйверы на деревянных СЧ излучателях на самом деле были серебряными трубами изготовленные из серебра! Низкочастотные динамики диаметром 38 см и 46см раскачивали ламповые усилители моноблоки на 300Bs параллельной push-pull конфигурации, что позволяло получить гораздо больше энергии и детализации чем из обычной конструкции стерео усилителя.

Кондо-Сан ещё в то время оборудовал свою комнату компьютером Macintosh G4 Cube и принтерами. Именно поэтому он был одним из продвинутых пользователей, владея свежими новостями технической информации. С помощью новой техники Кондо-Сан проектировал свои трансформаторы.

В тесноте, но не в обиде: это полное воплощение японской культуры. Это довольно трудно понять, что один из лучших в мире и самых дорогих рупоров, усилителей создавались именно здесь. Господин Кондо-Сан был нетребовательным человеком, и не особо заботился своим окружающим состоянием материального богатства.

         

Сборка динамиков осуществлялась вручную, и при намотке катушек для них мастер смотрел через микроскоп. Именно поэтому изделия были очень дорогими по цене. Комплектация получалась очень дорогой - серебряные струны, экструдированные проводники (сколько может стоить кабель, отлежавшийся многие годы или десятки лет?) и т.д. В данном случае экономия была бессмысленна. Кондо-Сан сам изготавливал серебряные резисторы что давало уникальность его усилителям. Он был первым, кто начал использовать серебро в проводах для обмотки звукового выходного трансформатора изготовленного вручную. Он первым применил для звука серебряную фольгу в конденсаторах и резисторах. Кондо-Сан закрыл лабораторию на три недели чтобы завершить свое последнее творение: маленький конденсатор. На правом фото он держит его в руке. После создания этого конденсатора Кондо-Сан прозвали серебряным Мастером. Он был полностью уверен, что серебряные проводники делают звук лучше, чем медные.

В 1970-х годах Кондо-Сан был своего рода знаменитостью среди японских меломанов со своими статьями об уникальных усилителях и рупорных акустических системах. При этом продажи своей техники получались настолько мизерными, что Кондо-Сан был вынужден отчаянно искать способы увеличения продаж.

Он бросает свою стабильную работу на студии звукозаписи CBS Sony, и разворачивает сборку звуковых трансформаторов из серебряной проволоки, купленной в ювелирном магазине. Первые усилители на этих трансформаторах принесли, долгожданные результаты. Поэтому он купил ещё серебряной проволоки, и поставил на поток сборку данных моделей. К дорогим усилителям прилагается только один лист бумаги, который является письменным свидетельством о, его подлинности.

Великий Маг звука, нестоящая легенда High-End Кондо-Сан скончался на 8 января 2006 года на 64 году своей жизни, когда участие в выставке (Consumer Electronics Show )CES в Лас-Вегасе было в самом разгаре, оставив последователям множество незавершённых идей в достижении прекрасного звучания аудио техники.

 О КОМПАНИИ И ЕЁ ФИЛОСОФИИ

Усилитель или любой другой электронный компонент с маркой Audio Note - настоящее произведение искусства, доставляющее наслаждение не только великолепным звучанием, но и бескомпромиссным техническим решением.

До основания собственной компании Кондо занимался конструированием цифровых схем для компании ТЕАС, тонармов для проигрывателей Rega и ламповых усилителей для Rogers. Позднее, во время работы в CBS/SONY в качестве инженера звукозаписи, он пришел к выводу, что достигнутое качество воспроизведения ещё весьма далеко от своих потенциальных возможностей. Стремление больших корпораций удовлетворить запросы как можно большего числа потребителей массового продукта не позволяют аудиотехнике подняться на новый уровень. В связи с многочисленными исследованиями в области записи и воспроизведения музыки инженер Кондо создал свой первый микрофонный предусилитель. Свой первый согласующий трансформатор в данном продукте он намотал собственными руками. Его обширные познания в металлургии и теории электромагнетизма навели на мысль попробовать в качестве материала для обмотки трансформатора серебро. Когда он получил первый образец серебряной проволоки, то при сильном увеличении увидел, что её поверхность изобилует неровностями и задирами, указывающими на наличие посторонних химических примесей. В дальнейшем Кондо использовал только химически чистое серебро, а для сохранения его кристаллической структуры решил вести процесс протяжки при низкой температуре. Для этого ему пришлось заказать алмазные фильеры, в которых металл течёт при комнатной температуре подобно жидкости. Прозрачность звучания субъективно улучшилась в разы. Большинство тончайших составляющих музыкального сигнала, которые раньше не улавливались микрофоном, теперь стали слышны.

После ухода из компании CBS-SONY Кондо решил начать собственный бизнес аудио техники и начал он с аудио кабеля. В качестве материала для проводников было выбрано самородное серебро с итальянских рудников. Полученные заготовки Кондо протягивал через разработанные им алмазные фильеры и тут же покрывал шестью слоями эластичного полиуретана. Получился всемирно известный лицендрат. Затем жилы особым образом сплетались и заключались в мягкую оболочку. С тех пор прошло уже очень много лет, но мало кому из разработчиков аудио кабелей удалось изменить основу конструкции для аудио кабелей.

В 1979 году Хиройашу Кондо обратился с предложением к Питеру Квортрупу (Peter Qvortrup), владельцу дилерской сети в Копенгагене, продавать свои кабели. Господин Квортруп, получивший известность благодаря публикациям в мировой аудиопрессе, в 1980 году строил свой бизнес на том, что закупал в Англии компоненты серии Quad II, переделывал их (переводя из пентодного в триодный режим) и продавал в Копенгагене. Питер Квортруп в тот момент раскручивает собственный проект, но к его сожалению от него отказывается Дания - одна из самых маленьких стран в Европе и вместе с тем наиболее продвинутая в областях аудиофильской аудиокультуры - акустики и аудиотехники.

Господин Квортруп был не просто владельцем дилерской сети, но и известным английским «кулибиным». Дав своё согласие Кондо и получив первый образец кабеля он испробовал его не только для внутреннего монтажа АС и для межблочных и акустических соединений но и для усилителей! Конструкция того кабеля практически без изменений дошла и до наших дней - годы лабораторных исследований привели лишь к улучшению отдельных деталей.

После кабелей компания Audio Note разрабатывает головку звукоснимателя МС и повышающий трансформатор Audio Note S-9 для звукоснимателей с подвижной катушкой, сконструированный на основе богатого опыта, накопленного Кондо в других компаниях при разработке электромагнитных преобразователей. Название МС головки «Ио» он дал в честь спутника Юпитера (в греко-римской мифологии Юпитер был правителем всех богов). Первая партия отправляется в Копенгаген. Впервые европейские энтузиасты аудио или «винильщики», привыкшие к завуалированному и размытому звучанию своих систем, смогли услышать МС головку звукоснимателя в паре с повышающим трансформатором и оценили детализированность и воздушность звучания.

                  

Испытав новую технику, Квортруп сорвался в Японию, чтобы лично прослушать курс лекций Хиройашу Кондо. Закончив занятие, профессор подошёл к Квортрупу и сказал, что тот был единственным в аудитории, кто понял его излагаемые идеи и мысли. Именно в тот момент и зародилось судьбоносное партнерство Квортрупа и Кондо.

В 1980 году Кондо приступил к работе над предварительным транзисторным усилителем М-7. Из-за языкового барьера и разного менталитета, существующего на Востоке и Западе, европейцы никак не могли понять, что же на самом деле предлагает японский профессор. В то время европейцы сконцентрировали усилия на высоких технологиях, и пытались избавиться от недостатков, присущих аудиотехнике 60-х годов: которая имела повышенный шум, ограниченный частотный диапазон и высокий коэффициент искажений. А Кондо, несмотря на, казалось бы, успешное продвижение работ над транзисторной моделью, пришёл к выводу, что технические характеристики не определяют звучание аппарата и выходной усилительный каскад должен быть построен на «несовременных лампах». В то время он ещё не мог до конца объяснить, почему та или иная схема, предложенная им, звучит лучше. Но его усилители, действительно, звучали лучше! Вопрос о возможности использования в одной конструкции традиционных и современных электронных компонентов был им решён. Хиройашу Кондо отправился в Париж на выставку электроники Festival du Son, чтобы лично впервые продемонстрировать в Европе японскую аудиофильскую систему.

Кондо представил пару своих моноблоков SE211, названных так по типу выходных ламп. Каждый из них выдавал по 70 ватт звуковой мощности, что намного превосходило потребности высокочувствительных двухполосных акустических систем с бумажными динамиками и фазоинвертором на передней панели. Система Audio Note, представленная на выставке Festival du Son, произвела очень хорошее впечатление на французских аудиофилов и пользовалась большим спросом. Кстати, три пары этих усилителей до сих пор прекрасно работают.

С 1982 года продукция с маркой Audio Note, до этого никому не известная, становится почти культовой у аудиофилов. Импортёры Studio Весо, Gotham Audio и DW Labs быстро оценили возможные перспективы и решили вложить в фирму довольно крупную сумму.

Нo никто до сих пор так и не смог до конца понять революционных идей Хиройашу Кондо.

В 1980-х аудиорынок Англии развивался, пожалуй, наиболее динамично. Оценив возможные перспективы, Квортруп на паях со шведским инженером-электронщиком Эриком Андерссоном (Eric Andersson)* основал фирму Audio Innovations. Андерссон в свое время тоже пришел к выводу, что транзисторная техника, имеющая прекрасные объективные параметры, тем не менее, убивает музыку. К тому же всё большее число аудиофилов вдруг стали замечать, что их старые ламповые системы, несмотря на шум, ограниченный диапазон и искажения, звучат гораздо более эмоционально. В отличие от холодных и резких транзисторных.

В 1984 году компания Audio Innovations представила Series 800 - первый доступный (менее 1000 фунтов) ламповый предусилитель после таких классических британских конструкций, как Quad, Radford, Leak и Rogers. В начале 1986 года Квортруп основывает дочернюю фирму Audio by Design для продвижения продукции Audio Innovations, а в дальнейшем и аудиокомпонентов Audio Note.

Через несколько месяцев Квортруп и Андерссон представили на суд аудиофилов две необычные конструкции. Вначале они вызвали недоуменные улыбки и убийственную критику, затем - все более возрастающий интерес, пока, в конце концов, эксперты всего мира не заговорили о них с едва сдерживаемым восторгом. Первый, стереофонический ламповый усилитель с выходной мощностью 7,5 ватта на канал, был так и назван - First. Дело в том, что это был действительно первый усилитель на триодах без отрицательной обратной связи после Lowther В-5, разработанного еще в 1930 году. В общей сложности было продано более 600 экземпляров First. Это был реальный прогресс, несмотря на то, что усилитель был построен по двухтактной схеме для увеличения выходной мощности. Для более требовательных меломанов, способных заплатить 3000 фунтов, предназначалась вторая модель - моноблок Second с выходной мощностью 15 ватт. Эта модель усилителя была продана в количестве 900 экземпляров.

В 70-х годах звуковоспроизведение дало явный крен в сторону харизматических виниловых проигрывателей, а в 80-х началось повальное увлечение массивными и очень мощными американскими усилителями. Огромные панельные акустические системы стали пределом мечтаний массового аудиофила. Доводя ситуацию до абсурда, производители выбрасывали на рынок все более огромные усилители и акустические системы. Компания Audio Innovations напротив осмелилась предложить покупателям маломощный ламповый усилитель по разумной цене. С чувствительными акустическими системами он звучал во много раз лучше более дорогих монстров. К концу 1989 года усилитель Series 500 сполна наградил своих создателей - в общей сложности было продано около 10 000 образцов. Без сомнения, Audio Innovations была бы сегодня преуспевающей компанией, крепко стоящей на ногах. Но к концу 1988 года все исследовательские работы были заморожены, и разработка усилителя Third (третий) и нескольких оконечников прекратилась.

Причиной стал усилитель Audio Note 211S, который Квортруп приобрел во время своего делового визита в Японию. В течение всего последующего года он пытался разгадать секрет, благодаря которому 211S звучал лучше любого другого усилителя, в том числе и самых амбициозных проектов Audio Innovations. Почему «двести одиннадцатый» нельзя скопировать? И почему он так дорого стоит? Прошёл ещё год, прежде чем Квортруп решился предложить этот усилитель Hi-Fi-дилерам, которые поначалу отнеслись к затее без особого энтузиазма - их отпугивала цена в 30 000 английских фунтов и старомодный дизайн. По требованию Квортрупа, 211S был переименован в знаменитый на весь мир Ongaku - что переводилось как «музыка и радость». Непереводимое название, звучащее, как несколько нот, заинтересовало экспертов, и они выразили желание написать о японском усилителе. Следуя своей политике и интересам, Квортруп абсолютно не волновался за результат. Он был уверен, что ничто не может быть совершеннее этого благородного аппарата. Первым, кому удалось заполучить на тестирование Ongaku, стал Джэйсон Кеннеди (Jason Kennedy). За ним последовали рецензии Джонатана Кеттла (Jonathan Kettle) и Элвина Голда (Alvin Gold). Стоит отметить тот факт, что, несмотря на заведомо предвзятое отношение, отсутствие опыта по стыковке ламповых усилителей с современными на то время источниками и акустическими системами, эксперты во всем мире вынуждены были признать, что при первом прослушивании Ongaku их охватывало чувство благоговейного страха. По сути, своими статьями они разожгли настоящую революцию в аудиомире, подобную той, что произошла в 1963-64-х годах, когда транзисторы начали внедряться в аудиотехнику. Производители-конкуренты, всего несколько лет назад категорически отвергавшие схемы с однотактным выходом, триоды, отсутствие обратной связи, серебряный провод и все технические идеи Audio Note, вынуждены были взять все это на вооружение. Заслуженная похвала прозвучала даже из уст одного из самых талантливых в мире апологетов полупроводников Нельсона Пасса (Nelson Pass), который решил использовать в своих транзисторных усилителях однотактный выход и ламповую схемотехнику.

Вклад компании Audio Note в совершенствование усилительной техники нельзя назвать иначе, как спасение аудиофильского живого звука в 80ые годы. Если бы не Кондо, то мир бы мог полностью уйти в сторону транзисторного и цифрового воспроизведения, уничтожив само понятие «натуральное воспроизведение живого звука». Начиная с 1980 года и по нынешний день, исследования Хиройашу Кондо и его коллег по Audio Note вылились в целую философию, которая затрагивает все составляющие аудиотракта: от звукозаписывающего аппарата - к цифровому или аналоговому источнику, усилителю, кабелям и акустическим системам. Все вместе это при правильном соединении и образует аудиосистему с наивысшей верностью звучания.

Компания Audio Note является основоположником канонов инженерии для создания аудиофильской техники класса High-End которые можно разделить на три направления.

  1. Схемотехника. На основе современных научных методов Audio Note были возрождены прекрасно звучавшие классические схемы, в свое время отброшенные из соображений практичности и экономичности.
  2. Компоненты. Из конструкции усилителя исключены радиокомпоненты массового назначения. Большая часть проводников, резисторов, конденсаторов, трансформаторов разрабатывается и производится непосредственно специалистами Audio Note. Особое внимание уделяется качеству сборки, здесь также применяется припой оригинального состава.
  3. Оценка. Объективное измерение параметров не дает представления о качестве звучания, а субъективная экспертиза зачастую дает отличающиеся варианты, которые вводят дизайнеров в заблуждение. Поэтому была разработана собственная методика -»дифференциальная (или контрастная) субъективная оценка». Как следует из названия, метод субъективный, но даёт объективные результаты! Если очень кратко, то суть его заключается в прослушивании через одну и ту же систему или компонент возможно большего количества записей самого разнообразного характера и жанров. При этом необходимо выявить различия в звучании инструментов, голосах солистов, технологии записи и т.д. Главный критерий качества - натуральность воспроизведения.

С первых дней существования Audio Note (1975 - 1976 гг.) Хиройашу Кондо пришел к пониманию того, что музыка представляет собой электромеханические колебания (волны) разной амплитуды и частоты. Кроме того, во время прохождения сигнала через усилитель на него накладываются электрохимические, электростатические и электромагнитные эффекты. Минимизация возмущений в этих областях позволяет передать более деликатные составляющие сигнала. Но достигнуть этого традиционными методами электронного дизайна, представляющими музыку в виде напряжения или тока, невозможно. Музыка - это комплексная вибрирующая волна, которая взаимодействует со всем, с чем входит в контакт. Большинство современных электронщиков вряд ли согласятся с таким подходом. По мнению Кондо, они вначале разрушают сигнал, а потом пытаются восстановить его. Проходя через аудиосистему, музыка становится отвратительной, неузнаваемой и грубой. И увеличение громкости неспособно восстановить её красоту. Как горький продукт можно подсластить сахаром, но не улучшить, так и потерянную информацию нельзя воссоздать в оригинале, что бы ни утверждали различные теории тонального «улучшения» и коррекции ошибок.

Все усилители Audio Note создаются по принципу минимального воздействия на сигнал. Это означает, что в них используется минимальное число каскадов, обеспечивающих лишь необходимую степень усиления. Нужно также учитывать, что отсутствие обратных связей позволяет построить весьма мощный усилитель всего на 2 - 3 лампах. Кроме того, небольшое, по сравнению с транзисторными прототипами, значение выходной мощности типичного усилителя AN не означает, что он играет тише. Секрет кроется в трансформаторе, который, кстати, вносит наибольший вклад в общую стоимость усилителя Audio Note. Модели конкурентов могут иметь в 10 раз больше ватт на выходе, но обладать менее фундаментальным звучанием. Глубоко укоренившиеся в мозгах аудиофилов представления мешают поверить в это утверждение, но его легко продемонстрировать на практике. Усилить сигнал и при этом сохранить его в неприкосновенности гораздо сложнее, нежели добиться, к примеру, 100-ваттной мощности, которая потом будет гордо занесена в техническую спецификацию. Десять ватт могут звучать намного громче и глубже, чем одна сотня, испорченная электромагнитными наводками, плохой переходной характеристикой и слабым источником питания. Инженеры Audio Note затратили много усилий, чтобы объяснить прямую взаимосвязь между демпинг-фактором усилителя, реальной выходной мощностью и глубиной обратной связи.

В ходе многочисленных дискуссий с инженерами-оппонентами идеологи Audio Note доказали негативное влияние обратной связи, недопустимость коррекции АЧХ, уникальные возможности, заложенные в однотактном выходе, вредоносное воздействие на звук транзисторов, современной схемотехники и компонентов. Многие из нынешних производителей копируют те или иные аспекты философии Audio Note в своих конструкциях. Много неудобств критикам доставляет то, что Audio Note открыто публикует схемы и конструкцию всех своих усилителей, а также выносит на суд аудиообщественности концепцию большинства моделей. И даже продаёт отдельные компоненты и конструкторы другим производителям и отдельным энтузиастам.

Усилители компании Audio Note делятся на шесть уровней воспроизведения, а не разделяются по классу как у всех аудио компаний. Тем самым показывая, что все усилители имеют высококлассный натуральный звук.

Начальный уровень: двухтактные пентодные усилители «класса АВ1».

Уровень 1: двухтактные пентодные усилители, работающие в «чистом классе А».

Уровень 2: пентодные усилители с однотактным выходным каскадом.

Уровень 3: однотактные триодные усилители.

Уровень 4: усилители, разработанные Кондо-Сан.

Уровень 5: высший уровень. Уникальные усилители Кондо-Сан с серебряными компонентами.

Цена лампового усилителя при переходе от уровня к уровню прогрессивно растет, но это компенсируется соответствующим улучшением качества звучания. Переход осуществляется за счет прибавления одного из шести технических критериев, определяющих, по мнению инженеров Audio Note, абсолютное качество звучания. Так, на первом уровне добавляется выходной каскад в «классе А», затем последовательно: однотактный выход, прямонакальные выходные триоды, исключение общей и местной обратной связи, бескомпромиссные серебряные компоненты ручного изготовления. Модели, подобные Ongaku и Kegon, отвечают всем шести критериям качества звучания. Можно заметить, что к критериям совершенства никак не относится выходная мощность. Увеличить мощность для Audio Note, пожалуй, проще всего. Но станет ли от этого звучание лучше?

Своим совершенством компоненты Audio Note во многом обязаны личным качествам Кондо-Сан (хотя, конечно, в фирме есть и другие талантливые инженеры). Как уже упоминалось, он имеет глубокие познания в акустике, молекулярной металлургии, электронике, химии, электромагнитной теории, теории свободных частиц. Вообще-то, это немного необычно, когда человек владеет более чем двумя или тремя инженерными дисциплинами. Но, по его убеждению, для того чтобы разработать действительно совершенный усилитель, знаний и опыта обычного инженера-электронщика недостаточно.

Компания Audio Note первая в мире доказала всем, что получение живого звука в аудио технике это техническое искусство к которому стандартный подход с канонами обычной радиотехники противопоказан!

Если вы хотите создать такое произведение технического искусства у себя дома, закажите персональную консультацию hiendmusic.ru

 



«Hi-end - это любая система, которая достаточно хороша, чтобы занимать все ваши чувства и удерживать ваше внимание во время прослушивания, чтобы вам больше ничего не хотелось делать… Система не должна быть обязательно дорогой. Просто умело собранной».